PARIS. FEBRIARY, 12 2026 - APRIL, 11 2026
Alina Pinsky présente une exposition d’Igor Chelkovski, conçue avec la participation de Bernard Blistène, directeur honoraire du
Musée national d’art moderne – Centre Pompidou.
Il s’agit d’une rétrospective de son œuvre, réunissant ses principales séries des années 1970 à nos jours, y compris ses œuvres les plus récentes.

DESSINS DANS L'AIR

Igor Chelkovski (né en 1937, URSS) est un sculpteur et artiste dont le travail s’est développé depuis le début des années 1960 autour de l’abstraction, la réduction des formes et la pensée en séries. Figure majeure du mouvement non conformiste soviétique, il vit et travaille en France depuis 1976.
L'œuvre de Chelkovski se concentre sur l’exploration de la forme en tant que phénomène perceptuel plutôt qu’à travers la représentation d’un objet.  En s’inspirant de la nature, la figure humaine et de l’environnement urbain, il cherche à travers des sculptures minimalistes à évoquer le mouvement, le rythme, ainsi que l’espace. 
Le bois occupe un rôle central dans le travail de Chelkovski et est traité comme une ligne ou un coup de pinceau. Ses sculptures et reliefs sont réduits à des structures élémentaires dans lesquelles textures brutes coexistent avec abstraction poétique. Des motifs tels que les nuages, les arbres, les vases et l’être humain sont répétitivement revisités au fil des décennies, permettant à l’artiste d’affiner chaque représentation à travers variations et réductions jusqu’à l’atteinte de clarté formelle. Le travail en série sert comme méthode de réflexion, permettant une réarticulation constante de la forme.
Un principe clé du langage sculptural de Chelkovski est la constance de la forme à travers les changements d’échelle.
Nombreuses œuvres peuvent être traduites d’un format intime à de monumentales sculptures publiques sans perte de tension ou de force expressive. Cette approche fonde son engagement avec l’espace public et les grandes installations.
Au-delà de la sculpture, Chelkovski travaille la peinture, le dessin et le relief, développant constamment ses recherches sur la perception à travers différents médiums.
Son travail peut être décrit comme phénoménologique : il n’observe pas que l’objet, mais la manière dont il apparaît dans la conscience et concentre cette expérience en formes simples et structurellement précises.
De 1979 à 1986, Chelkovski est le fondateur et éditeur en chef du journal A-Ya, qui introduit l’art soviétique non officiel à un public international.
Ses oeuvres sont conservées dans les collections de musées majeurs, dont le Centre Pompidou (Paris), la Tretyakov Gallery (Moscou), le Russian Museum (Saint-Pétersbourg), le Museum of Modern Art of the Ludwig Foundation (Vienne), le Zimmerli Art Museum (États-Unis) et d’autres.
Vues de l'exposition
Œuvres d'art sélectionnées
Acrylic on wood
51 × 35 × 30 cm
Acrylic on wood

59.5 × 85.5 cm

Acrylic on wood
59 × 40 × 50 cm
Enamel on wood
24 × 35 × 30 cm
Acrylic on wood
240 × 360 cm
18 parts: 80 × 60 cm each
Oil on wood
35.8 × 56 × 18.5 cm
Acrylic on wood
25.5 x 36 x 22.5 cm
Oil on wood, perforation
62 × 51.5 cm
Mixed media on wood
125 × 25 cm
Made on
Tilda